12 melhores animes de 2025 que você precisa assistir agora mesmo

2025 foi um ano repleto de surpresas no mundo dos animes, com produções que misturaram ação eletrizante, dramas profundos e romances delicados. Plataformas como Crunchyroll e Netflix investiram pesado, trazendo adaptações fiéis e originais que cativaram o público global. Para quem ficou curioso, aqui vai uma seleção dos melhores animes de 2025, seja pela qualidade visual, pela narrativa consistente ou pelo impacto entre os fãs.

Dandadan – Temporada 2

A segunda temporada de Dandadan mergulha ainda mais no caos sobrenatural que envolve Okarun e Momo, que seguem em uma missão improvável para recuperar as bolas douradas dele. Logo de cara, eles se deparam com o Arco do Olho do Mal, onde precisam libertar Jiji de uma possessão aterrorizante. O que começa como uma briga intensa evolui para uma série de confrontos cheios de mechas gigantes e kaijus destrutivos, mantendo o ritmo frenético que conquistou tantos fãs no ano anterior.

PUBLICIDADE

Essa fase da história equilibra perfeitamente o humor absurdo com momentos de tensão real, sem nunca perder o fôlego. A animação brilha em sequências de luta que parecem saltar da tela, com coreografias fluidas e efeitos visuais que capturam a essência maluca do mangá original. No fim das contas, Dandadan solidifica seu lugar como um shounen moderno que não segue fórmulas batidas, apostando em personagens carismáticos e reviravoltas que surpreendem.

Solo Leveling – Arise from the Shadow

Na continuação de Solo Leveling, Sung Jin-woo avança em sua jornada desesperada para encontrar o elixir que pode salvar sua mãe, enfrentando hordas de demônios em masmorras cada vez mais perigosas. O clímax chega com o confronto direto contra o Rei das Formigas, uma criatura que semeia o terror e força o protagonista a revelar todo o seu potencial sombrio. Essa progressão não só eleva as apostas, mas também aprofunda o mundo de caçadores e portais instáveis.

O que torna essa temporada memorável são as batalhas que transformam o anime em um espetáculo visual puro, com movimentos precisos e designs de monstros que impressionam pela detalhe. Cada golpe parece calculado para maximizar o impacto, criando uma sensação de imersão que faz o espectador se sentir parte da ação. Apesar de alguns pontos na trama que poderiam ser mais explorados, Solo Leveling se destaca como um fenômeno cultural que transcende o nicho de animes de ação.

The Fragrant Flower Blooms with Dignity

The Fragrant Flower Blooms with Dignity acompanha Kaoruko, aluna de uma escola só para meninas de elite, e Rintarou, um rebelde de um colégio problemático, cujas vidas se cruzam em um bairro improvável. O que surge de encontros casuais é uma conexão genuína, marcada por conversas honestas e gestos simples que florescem em algo mais profundo. Essa obra se diferencia por tratar o amor como algo orgânico, longe de enredos previsíveis ou declarações exageradas.

Os personagens lidam com inseguranças reais, como pressões familiares e diferenças sociais, o que torna suas interações autênticas e relacionáveis. É refrescante ver um romance que valoriza o silêncio e os olhares trocados tanto quanto as grandes cenas emocionais. Ele captura a essência de amadurecer através de laços inesperados, deixando uma sensação de leveza e esperança que perdura bem depois do último episódio.

Gachiakuta

Gachiakuta acompanha Rudo, um garoto órfão de um bairro pobre descendente de criminosos, que é falsamente acusado da morte do pai e exilado para o Abismo, um aterro gigante repleto de lixo animado por Anima, energias emocionais presas em objetos descartados. Lá, ele forma laços com outros marginais e descobre um dom para manipular esses resíduos, iniciando uma jornada de vingança contra a elite da cidade flutuante que o descartou.

A direção de Fumihiko Suganuma brilha na fusão de 2D e 3D para capturar o estilo denso e grafiteiro da obra, transformando lutas em bailados caóticos de sucata voadora e explosões improvisadas que ecoam temas de desigualdade social. Personagens como os Raiders adicionam camadas de humor negro e solidariedade, enquanto a trilha de Taku Iwasaki pulsa com batidas urbanas que acompanham o ritmo frenético.

Lord of the Mysteries

Em Lord of the Mysteries, Zhou Mingrui acorda no corpo de Klein Moretti em um mundo vitoriano de vapor e ocultismo lovecraftiano, onde se torna um Beyonder ao consumir poções que concedem poderes instáveis ligados a entidades antigas. Navigando sociedades secretas e rituais sombrios, ele busca pistas sobre sua transmigração enquanto ascende sequências de caminhos místicos, equilibrando astúcia e paranoia.

A animação donghua impressiona com uma atmosfera densa de névoa e relógios rangentes, onde lutas psicológicas superam as físicas, e a direção de Xiong Ke usa silêncios carregados para construir dread que faz o coração acelerar. Como o anime chinês mais falado de 2025, Lord of the Mysteries redefine o isekai com mistério intelectual e horror cósmico.

Kaiju No. 8 – Temporada 2

A segunda temporada de Kaiju No. 8 retoma a saga de Kafka Hibino logo após sua identidade como kaiju ser exposta, jogando-o em treinamentos intensos na Primeira Divisão sob o comando do excêntrico Capitão Gen Narumi. O foco cai no Arco da Arma Kaiju, onde Kafka luta para dominar seu poder híbrido enquanto novas ameaças monstruosas surgem, forçando alianças improváveis e revelações sobre origens antigas dos kaijus.

O estúdio Production I.G eleva o espetáculo visual com designs de monstros supervisionados pela Studio Khara, criando confrontos cheios de estratégia e destruição em escala que fazem o espectador sentir o peso de cada golpe. Episódios destacam o humor seco de Kafka contrastando com a seriedade das missões, enquanto um episódio especial adiciona um respiro leve antes do caos.

The Summer Hikaru Died

Em The Summer Hikaru Died, Yoshiki enfrenta o devastador fato de que seu melhor amigo Hikaru está morto, com seu corpo habitado por um espírito das montanhas. Relutante em aceitar a perda, ele se junta ao impostor para desvendar uma maldição antiga na vila, questionando o que significa manter uma amizade além da vida. A trama se desenrola em camadas, misturando o cotidiano pacato com revelações sombrias que abalam as fundações da realidade deles.

O horror aqui é sutil e psicológico, construído através de atmosferas opressivas e silêncios carregados, em vez de jumpscares baratos. Temas como luto e identidade são explorados com sensibilidade, fazendo o espectador refletir sobre perdas pessoais enquanto segue a investigação tensa. A animação contribui para essa imersão, com tons frios e sombras que evocam um ar de mistério constante.

The Apothecary Diaries- Temporada 2

Na segunda temporada de The Apothecary Diaries, Maomao aprofunda suas investigações no palácio interno, usando seu conhecimento médico para desvendar enigmas e auxiliar figuras chave. Com uma conspiração palaciana se formando, ela se vê no centro de intrigas políticas que testam sua astúcia e lealdades. O foco em mistérios cotidianos evolui para tramas mais ambiciosas, entrelaçando romance sutil e drama histórico.

Os estúdios mantêm um padrão altíssimo, entregando 24 episódios que expandem o universo sem diluir a essência charmosa da protagonista. A progressão romântica ganha espaço, adicionando camadas de tensão emocional que complementam as reviravoltas investigativas. É uma continuação que honra a primeira temporada enquanto pavimenta o caminho para mais.

Takopi’s Original Sin

Takopi’s Original Sin apresenta o alienígena Takopi, que chega à Terra com a missão ingênua de espalhar alegria, mas acaba complicando ainda mais as vidas ao seu redor. Ao interagir com crianças lidando com bullying e traumas familiares, ele testemunha o quão frágil é a felicidade em um mundo cruel. A obra, em apenas seis episódios, constrói um arco conciso que vai do cômico ao devastador, forçando reflexões sobre escolhas irreversíveis.

O impacto emocional vem da honestidade crua com que aborda suicídio e abuso, sem cair em julgamentos fáceis ou resoluções mágicas. A animação, com seu estilo vibrante contrastando cenas pesadas, amplifica a tragédia, tornando cada frame uma memória indelével. É o tipo de história que exige pausas para processar, mas recompensa com mensagens de empatia e cura.

Dr. Stone: Science Future

O gran finale de Dr. Stone: Science Future leva Senku e sua equipe para além do oceano, em busca das origens da petrificação misteriosa que dizimou a humanidade. Ao chegarem à América, eles topam com um rival intelectual à altura de Senku, desencadeando uma saga que cruza continentes até a América do Sul. Duas foram cours lançadas em 2025 unem forças nessa aventura, misturando ciência maluca com alianças improváveis e embates cerebrais.

Essas temporadas finais capturam o espírito inventivo da obra, com experimentos que vão de veículos improvisados a armas high-tech, tudo explicado de forma acessível e divertida. O duelo central é cheio de reviravoltas que redefinem lealdades e revelam segredos do passado. 

My Hero Academia – Temporada Final

A temporada final de My Hero Academia culmina na guerra decisiva entre heróis e vilões, com Deku enfrentando Shigaraki em um embate que testa seus limites físicos e morais. Paralelamente, All Might retorna para um confronto final com All for One, simbolizando o ciclo de herança e sacrifício. Essa conclusão épica entrelaça arcos paralelos, fechando capítulos que definiram uma era no shounen.

A animação atinge picos inéditos, com sequências de luta que fluem como uma sinfonia de movimentos e explosões, capturando a essência de cada quirk em detalhes impressionantes. É um adeus emocional que equilibra ação visceral com momentos de quietude, permitindo que personagens cresçam antes do inevitável. Para muitos, é o episódio perfeito que resume anos de investimento emocional.

To Be Hero X

To Be Hero X, um donghua que transcende fronteiras, se desenrola em um mundo onde o status de herói depende de confiança pública, criando um ecossistema volátil de poderes e rivais. Os personagens navegam por esse cenário instável, forjando alianças e combatendo ameaças que surgem da própria sociedade. A premissa da obra explora temas de fama e autenticidade, com uma trama que equilibra ação e introspecção.

A fusão de animação 2D e 3D resulta em sequências de luta inovadoras, onde transições suaves entre estilos amplificam a grandiosidade sem sobrecarregar. Personagens complexos, com motivações nuançadas, impulsionam uma narrativa recompensadora que vai além do superficial, tocando em questões de identidade e responsabilidade coletiva. É uma produção ambiciosa que prova o talento global no anime.

📰 Notícia originalmente publicada em GameVicio

🎮 Importado automaticamente para SushiGames.com.br